解構主義建築設計

❶ 什麼是解構主義設計

（如果沒有理解錯的話，你應該說的是「解構主義設計」吧。）
解構主內義是從結容構主義演化而來最終目的是給人們提供人們思維活動的手段。
一種重要的現代設計風格,是後現代時期的設計師在對設計形式及其理論進行探索時所創造的,興起於20世紀80年代後期的建築設計界。其理論以德里達在60年代創立的解構主義哲學為基礎。
解構主義設計師對現代主義設計的單調形式和後現代主義歷史風格的過分裝飾化、商業化的形式皆不滿意;他們對現代主義設計強調表現統一整體性和構成主義設計強調表現有序的結構感均持否定態度,認為設計應充分表現作品的局部特徵,作品的真正完整性應寓於各部件的獨立顯現之中。其建築在整體外觀、立面牆壁、室內設計等方面,都追求各局部部件和立體空間的明顯分離的效果及其獨立特徵。建築與室內的整體形式,多表現73不規則幾何形狀的拼合,或者造成視覺上的復雜、豐富感,或者僅僅造成凌亂感。

❷ 解構主義的建築理論

也許耶魯批評學派中的激進分子希利斯·米勒在這一問題上闡述得更為形象一點，他說：「解構一詞使人覺得這種批評是把某種整體的東西分解為互不相乾的碎片或零件的活動，使人聯想到孩子拆卸他父親的手錶，將它還原為一堆無法重新組合的零件。一個解構主義者不是寄生蟲，而是叛逆者，他是破壞西方形而上學機制，使之不能再修復的孩子。」德里達以《文字語言學》、《聲音與現象》、《書寫與差異》三部書出版宣告解構主義的確立，形成以德里達、羅蘭·巴爾特、福科、保爾·德·曼等理論家為核心並互相呼應的解構主義思潮。解構主義直接對人類文化傳播載體--語言提出了挑戰。德里達以人的永恆參與為理由，認為寫作和閱讀中的偏差永遠存在。他把解除「在場」作為理論的思維起點，以符號的同一性的破裂，能指與所指的永難彌合，結構中心勝顛覆為差異性的意義鏈為自己理論的推演展開。
在歐陸哲學與文學批評中，解構主義是一個由法國後結構主義哲學家德希達所創立的批評學派。德希達提出了一種他稱之為解構閱讀西方哲學的方法。大體來說，解構閱讀是一種揭露文本結構與其西方形上本質（Western metaphysical essence）之間差異的文本分析方法。解構閱讀呈現出文本不能只是被閱讀成單一作者在傳達一個明顯的訊息，而應該被閱讀成在某個文化或世界觀中各種沖突的體現。一個被解構的文本會顯示出許多同時存在的各種觀點，而這些觀點通常會彼此沖突。將一個文本的解構閱讀與其傳統閱讀來相比較的話，也會顯示出這當中的許多觀點是被壓抑與忽視的。
解構分析的主要方法是去看一個文本中的二元對立（比如說，男性與女性、同性戀與異性戀），並且呈現出這兩個對立的面向事實上是流動與不可能完全分離的，而非兩個嚴格劃分開來的類別。而這個的通常結論就是，這些分類實際上不是以任何固定或絕對的形式存在著的。
解構主義在學術界與大眾刊物中都極具爭議性。在學術界中，它被指控為虛無主義、寄生性太重以及根本就很瘋狂。而在大眾刊物中，它被當作是學術界已經完全與現實脫離的一個象徵。盡管有這些爭議的存在，解構主義仍舊是一個當代哲學與文學批評理論里的一股主要力量。
解構在建築上：解構主義建築師設計的共同點是賦予建築各種各樣的一一而且與現代主義建築顯著的水平、垂直或這種簡單集合形體的設計傾向相比，解構主義的建築卻運用相貫、偏心、反轉、回轉等手法，具有不安定且富有運動感的形態的傾向。
解構主義最大的特點是反中心，反權威，反二元對抗，反非黑即白的理論。德里達本人對建築非常感興趣，他視建築的目的是控制社會的溝通，交流，從廣義來看，建築的目的是要控制經濟，因此，他認為新的建築，後現代的建築應該是要反對現代主義的壟斷控制，反對現代主義的權威地位，反對把現代建築和傳統建築對立起來的二元對抗方式。
建築理論家伯納德-屈米的看法與德里達非常相似，他也反對二元對抗論，屈米把德里達的解構主義理論引入建築理論，他認為應該把許多存在的現代和傳統的建築因素重新構建利用，以更加寬容的，自由的，多元的方式來建構新的建築理論構架。他是建築理論上解構主義理論最重要的人物，起到把德里達，巴休斯的語言學理論，哲學理論引申到後現代時期的建築理論中的作用。
另外一個重要的發展了建築的解構主義理論的人是埃森曼。他認為無論是在理論還是在建築設計實踐上，建築僅僅是「文章本體」（TEXT），需要其他的因素，比如語法，語義，語音這些因素使之具有意義。他是解構主義建築理論的重要奠定基礎的人物。他與德里達保持長期的通訊聯系，大量的書信往來，加深了解構主義在建築中的發展，應用的理論探討水平，奠定了重要的應用基礎。他們所研究的中心意義是如何通過建築構件之間的關系，通過符號來傳達的。他們認為，通過解構主義，後現代主義的理論，意義是根本沒有可能完全充分地表達的。因此他們對於理論研究，對於評論在建築發展中的作用表示懷疑。
解構主義建築理論的中心內容之一就是建築的主要問題是意義的表達，而表達意義的建築有時候是不可信賴的，有時候是會誤解誤譯的。因此，建築傳達的意義並不可靠，一個符號有時候會傳達不同的好幾個意義，這樣，建築家如何能夠使他所希望傳達的意義表現出來，如何能夠代表社會社區表達意義呢？根據後結構主義語言學的研究，語言是不可靠的，那麼如何建立所謂的「建築語言」呢？對於歷史的態度，對於歷史建築的立場，由於語言的不可靠性，也出現了問題，那麼在建築中有什麼是真正可靠，可以傳達意義的呢？這一系列問題，都是解構主義建築家經常考慮的。
解構主義是在現代主義面臨危機，而後現代主義一方面被某些設計家所厭惡，另一方面被商業主義濫用，因而沒有辦法對控制設計三、四十年之久的現代主義-國際主義起到取而代之的作用時，作為一個後現代時期的設計探索形式之一而產生的。在建築上最先開始，重要的代表人物有FrankGehry，BernardTschumi，PeterEisenman，ZahaHadid，DanielLiberskind，CoopHimmelblau等人。其中影響最大的是FrankGehry，他被認為是世界上第一個解構主義的建築設計家。

❸ 什麼是解構主義設計並簡述其特點及代表人物

解構主義是從構成主義的字眼中演化出來的，解構主義和構成主義在視覺元素上也有些相似之處，兩者都試圖強調設計的結構要素。不過，構成主義強調的是結構完整性、統一性，個體的構件是為總體的結構服務的；而解構主義則認為個體構件本身就是重要的，因而對單獨個體的研究比對於整體結構的研究更重要。
解構主義是對正統原則、正統秩序的批判與否定。解構主義不僅否定了現代主義的重要組成部分之一的構成主義，而且也對古典的美學原則如和諧、統一完美等提出了挑戰。在這一點上，解構主義與義大利16——17世紀轉折時期的巴洛克風格有異曲同工之妙，巴洛克是以突破庄嚴、含蓄、均衡等古典藝術的常規，強調或誇張建築的部件為其特色。20世紀80年代，一位西方藝術家來華演出的一出啞劇，形象地說明了什麼是解構主義。這位藝術家在用一把中提琴演奏了一段古典音樂之後，突然起身猛地將提琴摔倒地上，並狠狠的踩了一腳，然後他又很快地用提琴碎片在一塊畫布上粘貼出一幅抽象的繪畫——一幅提琴解構重組的繪畫。這樣，原來完美、和諧的提琴造型已不復存在，而它留下的碎片在另一個藝術形式中得以重生。
解構主義作為一種設計風格的探索興起於20世紀80年代，而它的這學淵源則可以追溯到1967年。當時，一位哲學家德里達基於對語言學中的結構主義的批判，提出了「解構主義」的理論。他的理論的核心是對於結構本身的反感，認為符號本身已經能夠反映真實，對於單獨個體的研究比對於整體結構的研究更重要。在反對國際式風格的探索中，一些設計師認為解構主義是一種具有強烈個性的新理論，而被應用到不同的設計領域，特別是建築學。
解構主義設計的代表人物有弗蘭克﹒蓋里、伯納德﹒屈米等。80年代，屈米以巴黎維萊特公園的一組解構主義的紅色構架設計聲名鵲起。該組構架由各自獨立、互不關聯的點、線、面「疊印」而成，其基本的部件是10m*10m*10m的立方體，上面附加有各種構件，形成茶室、觀景樓、游藝室等設施，完全打破了傳統園林的概念。
蓋里被認為是解構主義最有影響力的建築師，特別是他在20世紀90年代末完成的畢爾巴鄂——古根海姆博物館引起了很大的轟動。他的設計反映出對整體的否定和對於部件的關注。蓋里的設計手法似乎是建築的整體肢解，然後重新組合，形成不完整，甚至支離破碎的空間造型。這種破碎產生了一種新的形勢，具有更加豐富，也更為獨特的表現力。
在工業設計中，解構主義也有一定的影響。德國設計師英戈﹒莫端爾設計了一盞名為波卡﹒米塞利亞的吊燈，以瓷器爆炸的慢動作影片為藍本，將瓷器「解構」成了燈罩，別具一格。
解構主義並不是隨心所欲地設計，盡管不少的解構主義的建築貌似零亂，但它們都必須考慮到結構因素的可能性和室內外空間的功能要求。從這個意義上來說，解構主義不過是另一種形式上的構成主義。

❹ 解構主義建築是一種風格嗎

是的，准確的說是一來種設計流派自，是屬於後現代主義中的一種
解構主義建築是在80年代晚期開始的後現代建築的發展。它的特別之處為破碎的想法，非線性設計的過程, 有興趣在結構的表面或和明顯非歐幾里得幾何上花點功夫,形成在建築學設計原則的變形與移位,譬如一些結構與大廈封套.大廈的完成視覺外觀利用不可預料和受控紛亂描繪的刺激出現了無數的解構主義的"樣式"。

解構主義是在現代主義面臨危機，而後現代主義一方面被某些設計家所厭惡，另一方面被商業主義濫用，因而沒有辦法對控制設計三，四十年之久的現代主義-國際主義起到取而代之的作用時，作為一個後現代時期的設計探索形式之一而產生的。在建築上最先開始，重要的代表人物有Frank Gehry,Bernard Tschumi,Peter Eisenman,Zaha Hadid,Daniel Liberskind,Coop Himmelblau等人。其中影響最大的是Frank O Gehry,他被認為是世界上第一個解構主義的建築設計家。

❺ 結構主義和解構主義建築設計它們各自的設計理念是什麼（7分）它們之間是否存在聯系，為什麼（8分）

結構是一個由種種轉換規律組成的體系。 結構有以下三種特徵： 1. 整體性，是結構中各部分按照一定規則組合構成的整體，各成分在結構中的 安排是有機的聯系，而不是獨立成分的混和。
2. 轉換性，即結構中的各部分可按照一定規則相互替換而不改變結構本身。
3. 自律性，即組成結構的各部分皆相互制約，互為條件不受外部影響，以保證結構作為整體的存在。 結構主義旨在追求恆久不變的原則，李維史陀認為二元對立即為他所追尋的人類思考之永久不變的方式。 揭示事物的正反兩面，重視事物與其他周遭事物的關聯，也啟發了部分之於全體，猶如全體之於部分的「整合」觀念。
§ 結構主義建築
二次世界大戰後，CIAM的瓦解與TEAM10的興起，以及戰後價值觀急速改變與遽增的需求量，尋求有彈性的新秩序已不容等待。 結構主義於此時所引發的建築觀，重點在於啟發了「集體形式」的概念，對戰後現代建築的發展有絕對的影響。 在這結構主義建築觀中，以荷蘭建築師范艾克（Aldo Van Eyck）和其學生赫曼‧赫茲柏格（Hermann Herzberger）為結構主義建築的主要代表人物。
結構主義建築所指的結構，意指事物的整體關系，即背後操縱全局的系統與法則，換句話說，即許多空間單元的個體建立出一個完整空間系統的建築。 荷蘭結構主義的作品在本質上是一種細胞式的組織，除了可辨識的空間單元之重復使用外，它們的建築可說像詩一般而非散文式的。 （王振源，1987） 結構主義所引發的集體形式為個體與群體間的結合，凝聚力量主要有三：
1.變與常：以不變的人性為基礎而確立不變的架構，以容許成長與改變的彈性。 變與常亦為西方思維的因果律所忽視的。
2.中介觀：使沖突的兩端調和一致，並借著中介得以彼此交替、相互作用，回歸原始的雙生現象
3.場所感：用以取代時空觀，場所與情境構成了存在的條件，使人於空間中產生互動與情感交流。

解構，即反結構，其特點為反中心性、反二元對立與反權威性。 達里達以「在場」的解除為思維起點，以書寫的沉默之非現在性替代語言中心主義的聲音之現在性，來質疑一般對於真理與知識的觀念。 再以語言為突破口，對傳統形而上學領域與固有的確定性和語言結構進行顛覆，提出了文字學相對於邏各斯中心主義，並切斷了以往西方認為語言系統的能指與所指之間的既有關系，以及語言表達思想的有效性，認為所有的形式皆無法准確的表意且無唯一的意義。 達里達將批判矛頭直指西方文化傳統中所有解釋語言、文學與哲學等明確、封閉的體系。
解構作用即出現於建築中，它是一種方法，而非只是哲學宣言。 德希達指出：「解構並不是要建築師去拆卸建好的東西，而是針對建造的技術本身與建築隱喻的權威性做進一步地調查，以便建構自己的建築修辭，因此解構並不像其表面的字義，也不是建造技術的相反程序。」
德希達的解構應用在建築上，是一種建築的思想，建築不應該只提供住所、庇護所功能，認為要質疑建築的傳統標准，並且將建築自功能性、美學性與居住性的霸權統治中解放出來。 解構主義以設計可以不對歷史蹤跡的記憶場所做出反應的共時性觀點強調理性和隨機性的對立統一。 它也不只是建築師的活動，或是建築模樣上的功夫，而是觀看建築以及在建築空間內活動的人，以各種不同方式體驗空間的行為。 解構建築在形體上普遍呈現以下特徵：
1. 呈現狀似「解構」狀態，總體形象散亂破碎，拆散建築元素之間的系統關系，製造建材間的矛盾性與沖突性。 在形狀、色彩、比例、尺度等方向的處理享有極度自由，脫離了古典的軸線與秩序；
2. 動態形體，傾倒、扭轉、弧形波浪、衍生等手法造成的動勢或不安定效果，有別於一般穩重肅立的建築形體。
整體而言，解構建築在於打破傳統依結構原理所建立的視覺經驗的制式規則

結構主義與解構主義之間是一種既延續又斷裂的關系,前者主要表現在語言論、形式研究、跨學科研究等方面,後者則主要表現在它們不同的哲學基礎、研究方法及邏輯等方面.
結構主義起源於法國。霍克斯（TerenceHawkcs）認為"結構主義基本上是關於世界的一種思維方式"，在這一思維方式中，"事物的真正本質不在於事物本身，而在於我們在各種事物之間感覺到的那種關系。"[即世界是由各種關系而不是由事物構成的"，"在任何既定情境里，一種因素的本質就其本身而言是沒有意義的，它的意義事實上由它和既定情境中的其他因素之間關系所決定。總之，任何實體或經驗的完整意義除非它被結合到結構中去，否則便不能被人們感覺到。"[4]因此，結構主義追求的最終目標是永恆的結構：個人的行為、感覺和姿態都納入其中，並由此得到它們的最終的本質。結構主義哲學所說的結構指的是「事物系統的諸要素所固有的相對穩定的組織方式、或聯結方式」。結構主義強調相對的穩定性、有序性和確定性。方法論：強調整體性。結構主義堅持只有通過存在於部分之間的關系才能適當地解釋整體和部分。結構主義方法的本質和首要原則在於，它力圖研究聯結和結合諸要素的關系的復雜網路，而不是研究一個整體的諸要素。
解構主義及解構主義者就是打破現有的單元化的秩序,然後再創造更為合理的秩序。解構的概念針對的是理論上的專制,意味著一種對某種結構進行解構以使其骨架顯現出來的方式。解構看重的是差異和重復,而不是對立和矛盾。因此,德里達用的是deconstruction(解構),而不是destruction(摧毀)。解構主義是反對權威，反對對理性的崇拜，反對二元對抗的狹隘思維，認為既然差異無處不在 。方法論：解構分析的主要方法是去看一個文本中的二元對立（比如說，男性與女性、同性戀與異性戀），並且呈現出這兩個對立的面向事實上是流動與不可能完全分離的，而非兩個嚴格劃分開來的類別。而這個的通常結論就是，這些分類實際上不是以任何固定或絕對的形式存在著的。

❻ 什麼是解構主義設計解構主義的特點及代表人物是什麼

建築理論家伯納德 -屈米的看法與德里達非常相似，他也反對二元對抗論，屈米把德里達的解構主義理論引入建築理論，他認為應該把許多存在的現代和傳統的建築因素重新構建利用更加寬容的，自由的，多元的方式來建構新的建築理論構架。他是建築理論上解構主義理論最重要的人物，起到把德里達，巴休斯的語言學理論，哲學理論引申到後現代時期的建築理論中的作用。 另外一個重要的發展了建築的解構主義理論的人是埃森曼。他認為無論是在理論還是在建築設計實踐上，建築僅僅是「文章本體」（TEXT），需要其他的因素，比如語法，語義，語音這些因素使之具有意義。他是解構主義建築理論的重要奠定基礎的人物。他與德里達保持長期的通訊聯系。大量的書信往來，加深了解構主義在建築中的發展，應用的理論探討水平，奠定了重要的應用基礎。他們所研究的中心意義是如何通過建築構件之間的關系，通過符號來傳達的。他們認為，通過解構主義，後現代主義的理論，意義是根本沒有可能完全充分地表達的。因此他們對於理論研究，對於評論在建築發展中的作用表示懷疑。 解構主義建築理論的中心內容之一就是建築的主要問題是意義的表達，而表達意義的建築有時候是不可信賴的，有時候是會誤解誤譯的。因此，建築傳達的意義並不可靠，一個符號有時候會傳達不同的好幾個意義，這樣，建築家如何能夠使他所希望傳達的意義表現出來，如何能夠代表社會社區表達意義呢？根據後結構主義語言學的研究，語言是不可靠的，那麼如何建立所謂的「建築語言」呢？對於歷史的態度，對於歷史建築的立場，由於語言的不可靠性，也出現了問題，那麼在建築中有什麼是真正可靠，可以傳達意義的呢？這一系列問題，都是解構主義建築家經常考慮的。 解構主義是在現代主義面臨危機，而後現代主義一方面被某些設計家所厭惡，另一方面被商業主義濫用，因而沒有辦法對控制設計三，四十年之久的現代主義-國際主義起到取而代之的作用時，作為一個後現代時期的設計探索形式之一而產生的。在建築上最先開始，重要的代表人物有Frank Gehry,Bernard Tschumi,Peter Eisenman,Zaha Hadid,Daniel Liberskind,Coop Himmelblau等人。其中影響最大的是Frank O Gehry,他被認為是世界上第一個解構主義的建築設計家。

❼ 什麼是解構主義設計

解構主義設計(Deconstruction)是從結構主義演化而來的一種重要的現代設計風格，是後內現代時期的設計師在對設計形式及容其理論進行探索時所創造的，興起於20世紀80年代後期的建築設計界。其理論以德里達在60年代創立的解構主義哲學為基礎。

解構主義設計師認為設計應充分表現作品的局部特徵,作品的真正完整性應寓於各部件的獨立顯現之中。其建築設計在整體外觀、立面牆壁、室內設計等方面,都追求各局部部件和立體空間的明顯分離的效果及其獨立特徵。建築與室內的整體形式,多表現為不規則幾何形狀的拼合,或者造成視覺上的復雜、豐富感,或者僅僅造成凌亂感。

下面這個建築設計是典型的解構主義設計：

❽ 什麼是結構主義建築

應該是解構主義建築。
解構主義建築是在80年代晚期開始的後現代建築的發展。它的特別之處為破碎的想法，非線性設計的過程， 有興趣在結構的表面或和明顯非歐幾里得幾何上花點功夫，形成在建築學設計原則的變形與移位，譬如一些結構與大廈封套。大廈的完成視覺外觀利用不可預料和受控紛亂描繪的刺激出現了無數的解構主義的"樣式"。
一些解構主義的建築師受到法國哲學家德里達(Jacques Derrida)的文字和他解構的想法的影響。雖然這個影響的程度仍然對受到懷疑； 而其他人則被重申的俄國人構成主義運動中的幾何學不平衡想法所影響。在解構主義，也有對其它二十世紀運動作另外的參考： 現代主義/後現代主義互相作用，表現主義， 立體派， 簡約主義及當代藝術。解構主義的全面嘗試，就是讓建築學遠離那些實習者所看見的現代主義的束緊規范 ，譬如「形式跟隨功能」,「形式的純度」,「材料的真我」和「結構的表達」。
在解構主義運動的歷史上的重要事件包括了1982年拉維列特公園(Parc de la Villette) 的建築設計競爭（特別德里達和彼得·艾森曼的作品 並且柏納德·楚米的得獎作品）, 1988年現代藝術博物館在紐約的解構主義建築展覽， 由菲利普·約翰遜和馬克·威格利組織， 還有1989年初位於俄亥俄州哥倫布市由彼得·艾森曼設計的衛克斯那藝術中心(Wexner Center for the Arts)。
解構主義60年代緣起於法國，雅克·德里達——解構主義領袖——不滿於西方幾千年來貫穿至今的哲學思想，對那種傳統的不容置疑的哲學信念發起挑戰，對自柏拉圖以來的西方形而上學傳統大加責難。

❾ 解構主義風格 名詞解釋

解構主義作為一種設計風格的探索興起於20世紀80年代，但它的哲學淵源則可以追溯到1967年。當時一位哲學家德里達（Jacque Derrida,1930——2004）基於對語言學中的結構主義的批判，提出了「解構主義」的理論。

他的核心理論是對於結構本身的反感，認為符號本身已能夠反映真實，對於單獨個體的研究比對於整體結構的研究更重要。

(9)解構主義建築設計擴展閱讀：

一、背景

19世紀末，尼采宣稱「上帝死了」，並要求「重估一切價值」。他的叛逆思想從此對西方產生了深遠影響。作為一股質疑理性、顛覆傳統的思潮，尼采哲學成為解構主義的思想淵源之一。另外兩股啟迪和滋養了解構主義的重要思想運動，分別是海德格爾的現象學以及歐洲左派批判理論。

1968年，一場激進學生運動席捲整個歐美資本主義世界。在法國，抗議運動被稱作「五月風暴」。可悲的是，這場轟轟烈烈的革命曇花一現，轉眼即逝。

在隨之而來的郁悶年代裡，激進學者難以壓抑的革命激情被迫轉向學術思想深層的拆解工作。不妨說，他們明知資本主義根深蒂固、難以搖撼，卻偏要去破壞瓦解它所依賴的強大發達的各種基礎，從它的語言、信仰、機構、制度，直到學術規范與權力網路。

二、建築理論

在歐陸哲學與文學批評中，解構主義是一個由法國後結構主義哲學家德希達所創立的批評學派。德希達提出了一種他稱之為解構閱讀西方哲學的方法。大體來說，解構閱讀是一種揭露文本結構與其西方形上本質（Western metaphysical essence）之間差異的文本分析方法。

解構閱讀呈現出文本不能只是被閱讀成單一作者在傳達一個明顯的訊息，而應該被閱讀成在某個文化或世界觀中各種沖突的體現。

一個被解構的文本會顯示出許多同時存在的各種觀點，而這些觀點通常會彼此沖突。將一個文本的解構閱讀與其傳統閱讀來相比較的話，也會顯示出這當中的許多觀點是被壓抑與忽視的。

❿ 解構主義設計的代表人物

最著名的解構主義設計的代表人物有美國建築設計師蓋里、埃森曼、特斯楚米、本尼什、哈版迪特、里伯斯坎、權辛門布勞和日本的井廣美藤。其中以生於加拿大的美國設計師蓋里的作品最負盛名。20世紀80-90年代,蓋里的設計引起世界戶泛關注,其重要作品也遍布世界各地:巴黎的「美國中心」、瑞士巴塞爾的維斯塔公司總部、洛杉磯的迪斯尼音樂中心、巴塞羅納的奧林匹克村、明尼蘇達大學藝術博物館、俄亥俄州托列多大學藝術系大樓、德國維特拉傢具展覽中心等。此外,還有埃森曼設計的俄亥俄州立大學威克斯奈視覺藝術中心、哥倫布市市政會議中心;本尼什設計的斯圖加特大學太陽能學院大樓等。