世界建築設計大師

Ⅰ 世界十大著名設計師,世界設計師排名國際知名建築設計師

建築設計鬼才戴帆，他提出了21世紀的新設計宣言「超解放主義」，北京2008年奧運會開幕式視頻設計，滲透了這位瘋狂設計師的天賦異凜和對歷史的思考。

Ⅱ 世界頂級建築設計師

一、世界級來的年收入肯定要用億源人民幣為單位進行計算了。今年國內知名的建築師，就有人收入破億。二、建築設計師的簡單介紹：建築設計師是指單純的建築專業的設計師，簡稱建築師，包括建築主體設計、外牆設計、景觀設計、室內設計。建築工程師是泛指建築行業的各個工種的工程師，包括電氣、給排水、暖通、消防、建築、結構、土建、裝飾等。 建築師 通過與工程投資方（即通常所說的甲方）和施工方的合作，在技術、經濟、功能和造型上實現建築物的營造。

Ⅲ 世界著名的建築設計師有哪幾位

義大利工程師兼建築師。1891年6月1日生於義大利北部小鎮桑德利奧，1913年從波侖亞大學土木工程系畢業後在波侖亞市混凝土學會工作兩年。1915—1918年在義大利工程兵部隊服役，1920年同奈比渥西合組工程公司，1932年起同巴托利合作，組織奈爾維-巴托利工程公司，1947年任羅馬大學教授。 皮瑞里大廈

奈爾維具有把工程結構轉化為美麗的建築形式的卓越本領。他的主要貢獻是，認識了鋼筋混凝土在創造新形狀和空間量度方面的潛力。他的作品大膽而富有想像力，常以探索新的結構方案而形成他的構思。他擅長用現澆或現場預制鋼筋混凝土建造大跨度結構，這種建築具有高效合理，造價低廉，施工簡便，形勢新穎美觀等特點。他是運用鋼筋混凝土的大師，他的作品形勢優美，具有詩一般的非凡表現力。奈爾維的代表作品有羅馬小體育宮（1956—1957，與A.維泰洛齊合作）、大體育宮（1958—1960）、皮瑞里大廈、（1956—1959，與蓬蒂合作）、都靈展覽館B廳（1947—1949）等，而最富戲劇性和令人震驚的一件新結構是1971年建於梵蒂岡城的梵蒂岡會堂的內部空間。1963年美國哈佛大學授予他榮譽學位，其後他又獲得美國建築師學會金質獎章。諾依特拉，R.J. (Richard Joseph Neutra ，1892～1970)
洛杉磯市勞維爾住宅(1929)

美國建築師。1892年4月8日生於奧地利維也納,第一次世界大戰後畢業於維也納高等技術學校。1921～1922年在柏林建築師E.門德爾松事務所工作。1923年移居美國,在芝加哥市荷勒柏－洛歇事務所工作。1924年,在建築師F.L.賴特處的工作對他的事業產生重大影響。1929年入美國籍。1970年 4月16日逝於聯邦德國伍珀塔爾。諾依特拉的作品主要是小住宅。這些住宅因特別適合美國中產階級的生活要求和加利福尼亞州南部地區的特點，而在美國獨樹一幟。
洛杉磯市勞維爾住宅(1929)

諾依特拉的早期作品洛杉磯市勞維爾住宅(1929)引起建築界的注意。這所住宅為輕鋼框架結構，以鋼筋混凝土板和金屬材料圍護，結構符合機械裝配施工的要求和美學原則。他設計的加利福尼亞州考夫曼住宅（1946）和特里邁尼住宅(1948)，標志著諾依特拉開始形成自己的風格。前者明顯地帶有L.密斯·范·德·羅的影響，後者則有新型田園風格。他在50～60年代設計的住宅，充分發展了後一種風格，其建築平面布置適應樑柱結構體系，簡潔、明了，大面積玻璃外隔斷使室內外空間互相滲透，巧妙利用地形和背景以加強建築與周圍環境的關系，並反映了當地氣候的特點。他利用鋼、玻璃、木材、塊石和混凝土這些不同材料的質感來豐富建築的藝術表現力。這些建築是諾依特拉對人在建築空間環境中的各種感覺進行深入研究的結果。1956年設計的洛杉磯塞爾魯尼別墅可以作為代表作品。 諾依特拉設計的公共建築雖規模不大，但有所創新，對美國同類建築有一定影響。1935年設計的洛杉磯市考羅那初級小學，結合當地氣候特點，使每一間教室都有露天活動場地，教室之間有推拉隔斷，教室中的坐位不固定，以適應小學生自由發展的需要。幼兒園部分則利用草坪和綠籬代替慣用的瀝青地面和圍牆。1948年設計的梅列海濱的汽車旅館、1953年設計的洛杉磯市鷹石俱樂部也都是諾依特拉負有盛名的作品。 諾依特拉生前曾獲得多種榮譽獎和榮譽博士學位。1977年，美國建築師協會還追授他金獎。 尼邁耶 （Oscar Niemeyer,1907-）
三權廣場

尼邁耶是巴西建築師，拉丁美洲現代主義建築的倡導者。1907年12月15日生於里約熱內盧，1934年畢業於里約熱內盧國立美術學院建築系，後在L·科斯塔的事務所工作。他們一起設計了巴西教育衛生部大樓（1936－1937）和紐約世界博覽會巴西館（1939）。1937年尼邁耶在里約熱內盧開設事務所，1947年代表巴西參加了紐約聯合國總部大廈的十人規劃小組（中國代表為梁思成教授）。1956－1961年參加了巴西利亞的建設工作，設計了三權廣場、總統府、巴西議會大廈、大教堂、巴西利亞宮等主要建築，達到其事業的頂峰。1960年以後移居巴黎和以色列。尼邁耶受到勒·柯布西耶的影響是顯而易見的，但他又增加了表現主義和巴洛克的因素。
三權廣場

尼邁耶重視體形的表面，尤其愛用「自由的和有感情的曲線」。他的作品具有現代主義建築的形象特徵，又有強烈的個人風格—曲線體形。尼邁耶的著作有《我在巴西的經驗》（1961）、《論建築形式》（1978）。 邁克爾·格雷夫斯 （Michael Graves,1934-）
佛羅里達天鵝飯店

邁克爾·格雷夫斯是美國後現代主義建築師。1934年生於印第安納波利斯。在辛辛那提大學畢業後，又在哈佛大學獲碩士學位。1960年獲羅馬獎後又在羅馬美國藝術學院留學，1962年開始在普林斯頓大學任教，1964年在該地開設事務所，1972年成為該大學教授，此外還在加利福尼亞大學任教。格雷夫斯首先以一種色彩斑駁、構圖稚拙的建築繪畫，而不是以其建築設計作品在公眾中獲得了最初的聲譽。有人認為，他的建築創作是他的繪畫作品的繼續與發展，充滿著色塊的堆砌，猶如大筆塗抹的舞檯布景。邁克爾·格雷夫斯的代表作品有波特蘭市政廳、和佛羅里達天鵝飯店，這兩座建築都是後現代主義的代表作。
波特蘭市政廳
馬塞爾·布勞耶 （Marcel Lajos Breuer,1902-1981）
法國戛得國際商用機器公司
研究中心（IBM）大廈

馬塞爾·布勞耶是國際式建築最有影響的建築師之一。1902年5月21日生於匈牙利佩奇市。1920－1924年在包豪斯學習，畢業後任教至1928年。1928年柏林開設事務所，1937－1946年在美國哈佛大學設計研究生院任教，以後開業。1944年入美國籍，1946後遷居紐約，1968年獲美國建築師協會金質獎章，1977年退休。
法國戛得國際商用機器公司
研究中心（IBM）大廈

馬塞爾·布勞耶在美國主要從事住宅設計，1938－1960年與格羅皮烏斯合作在馬薩諸塞州坎布里奇市設計過一些住宅，把包豪斯的國際式與新英格蘭地方風格融為一體，簡潔、明快、新穎，對當時美國的傳統建築觀念是一次突破，對美國各地的住宅建築很有影響。布勞耶後來還設計了不少大型公共建築，比較重要的有紐約薩拉·勞倫斯學院劇場（1952）、巴黎的聯合國教科文組織總部大廈（1953－1958，與P.L奈爾維,B.采爾福斯合作）、鹿特丹比仁考夫百貨商店（1955－1957）、法國戛得國際商用機器公司研究中心（IBM）大廈等。布勞耶的作品風格嚴謹，功能組織簡潔，細部簡明完整，注意利用材料的對比，有明確的特徵和一貫性。羅伯特·文丘里 （Robert Charles Venturi，1925－）
費城母親之家

美國建築師。1925年6月25日生於費城，就學於普林斯頓大學建築學院，1950年獲碩士學位，1954－1956年在羅馬的美國藝術學院學習，後曾在O·斯托諾洛夫、E·沙里寧、L·卡恩等人的事務所任職。1957－1965年在賓西法尼亞大學建築系任教。1958年起在費城開設共同事務所。1964年和洛奇一起開辦事務所。1965年曾代表美國國務院赴蘇聯講學。1966年任羅馬美國藝術學院住宅建築師及該學院理事（1966－1971），1977年任普林斯頓大學建築與城市設計學院顧問。
費城富蘭克林故居

羅伯特·文丘里的作品與著作與20世紀美國建築設計的功能主義主流分庭抗禮，成為建築界中非正統分子的機智而又明晰的代言人。他的著作《建築的復雜性和矛盾性》（1966年）和《向拉斯維加斯學習》（1972年）被認為是後現代主義建築思潮的宣言。他反對密斯·范·德·羅的名言「少就是多」，認為「少就是光禿禿」。他認為現代主義建築語言群眾不懂，而群眾喜歡的建築往往形式平凡、活潑，裝飾性強，又具有隱喻性。他認為賭城拉斯維加斯的面貌，包括狹窄的街道、霓虹燈、廣告牌、快餐館等商標式的造型，正好反映了群眾的喜好，建築師要同群眾對話，就要向拉斯維加斯學習。於是過去認為是低級趣味和追求刺激的市井文化得以在學術舞台上立足。
倫敦國家美術館

羅伯特·文丘里的代表作品有費城母親之家、費城富蘭克林故居、倫敦國家美術館、俄亥俄州奧柏林大學的艾倫美術館、新澤西州大西洋城馬爾巴羅·布朗赫姆旅館的改建等。 文丘里聲明自己是「現代的」建築師，他批評後現代派「只強調回收歷史，是復舊」。路易·康 （Louis Isadore Kahn,1901-1974）
賓西法尼亞大學理查德醫學研究中心

美國現代建築師。1901年2月20日生於愛沙尼亞的薩拉馬島，1905年隨父母移居美國費城，1924年畢業於費城賓西法尼亞大學，後進費城J·莫利特事務所工作。1928年赴歐洲考察，1935年在費城開業。1941－1944年先後與G·豪和斯托諾洛夫合作從事建築設計，1947－1957任耶魯大學教授，設計了該校的美術館（1952－1954）。1957年後又在費城開業，兼任賓西法尼亞州立大學教授。
索克大學研究所

路易·康發展了建築設計中的哲學概念，認為盲目崇拜技術和程式化設計會使建築缺乏立面特徵，主張每個建築題目必須有特殊的約束性。他的作品堅實厚重，不表露結構功能，開創了新的流派。他在設計中成功的運用了光線的變化，是建築設計中光影運用的開拓者。在有的設計中他將空間區分為「服務的」和「被服務的」，把不同用途的空間性質進行解析、組合、體現秩序，突破了學院派建築設計從軸線、空間序列和透視效果入手的陳規，對建築師的創作靈感是一種激勵啟迪。路易·康的代表作品有賓西法尼亞大學理查德醫學研究中心（02、03、04、05）、耶魯大學美術館、索克大學研究所（02、03）、愛塞特圖書館（02）、孟加拉國達卡國民議會廳（02、03、04）、艾哈邁德巴德的印度管理學院（02、03、04、05）、等。路易·康的著作有《建築是富於空間想像的創造》、《建築·寂靜和光線》、《人與建築的和諧》等。雅馬薩基 (Minoru Yamasaki，1912－1977)
印度世界農業博覽會
美國館（1959）

即山崎實，美國建築師，祖籍日本。1912年12月1日生於西雅圖，曾就學於西雅圖的華盛頓大學和紐約大學，1934年後在紐約擔任過很多設計工作，1943－1945年在哥倫比亞大學任教。山崎實的作品特徵是裝飾手法的運用。他認為建築應帶有裝飾，應注意細部處理，將裝飾建立在技術美的基礎上，並從結構的規律出發，使結構構件裝飾化，如使牆體成為裝飾構件，猶如一種編織的屏風。他是現代建築中典雅主義的代表人物之一，主要作品有沙烏地阿拉伯達蘭機場候機樓〔1953－1955〕、印度世界農業博覽會美國館（1959）、聯邦科學館、普林斯頓大學威爾遜學院、雷諾茲金屬公司大廈、西雅圖世界博覽會美國科學館〔1962〕、紐約世界貿易中心〔1972〕等。</FORM>

Ⅳ 世界上最著名的建築設計師是那幾位

戈地（Antoni Gaudi, 1852-1926） 戈地是西班牙最有名的建築師之一，也是加泰羅尼亞建築史上最負國際聲譽的人物。這 種盛名是基於他將傳統與現代融為一體的能力、他技術手法的大膽創新以及他對明艷,風 格獨特和富有創造性的裝飾品的使用。戈地生於流斯的一個銅匠家庭中，十七歲時到巴 塞羅那學習建築。這座城市成為他盛年時的活動中心,在這里發展了他自己的主要風格。 戈地對於所謂風格的單純從來沒有興趣，他的設計充滿了各種風格的折衷處理，對於他 來說，所有他喜歡的過去的風格都是可能借鑒的源泉。因為對於哥特式風格的情有獨鍾 ，他前期的作品大部分都有哥特式風格的明顯特徵。從中年開始，戈地逐漸擺脫了單純 哥特式風格的影響，開始逐步走出了自己的風格道路，他的新風格具有有機的特徵，同 時又具有神秘的，傳奇的色彩，不少裝飾圖案都有很強烈象徵性。1904-1910年間，他設 計了巴塞羅那的巴特羅公寓和米拉公寓，極具浪漫的塑性藝術特色,標志著他的個人風格 的形成。戈地設計的神聖家族大教堂成了巴塞羅那市的標志性建築。 龐蒂（Gio Ponti，1892-1979） 龐蒂出生於米蘭，是義大利著名建築師和設計師，1918-1921年在米蘭學習建築學。他廣 泛參與了建築、室內、傢具、燈具、包裝、展示及玻璃等領域的設計。1928年起，龐蒂 先後創辦過《多姆斯》和《風格》兩種設計刊物，大力宣傳現代設計思想，曾發表過依 據功能結構重新塑造產品形態，摒棄傳統求得"真實形式"的見解。他還是義大利蒙扎設 計雙年展和米蘭設計三年展積極的組織者，"金羅盤獎"的發起者、"設計工業協會"的共 同創辦者。從1936年起，龐蒂擔任米蘭理工大學的建築學教授。他的晚期設計作品包括 ：為卡西那公司設計的"超輕型椅子" (1957年)、為帕瓦尼公司設計的咖啡機（1949）、 為阿雷多盧西公司設計的公園燈（1957年）和為理想標准公司設計的衛生潔具（1954年 ）。龐蒂在戰後最重要的建築作品，是與著名工程師納爾維共同設計的皮瑞利大廈，該 作品被公認為是具有國際水準的傑作。 塔特林（Vladimir Tatlin，1885-1953） 塔特林是俄羅斯構成派的中堅人物。他出身於工程技術家庭，很早就在社會上獨立謀生 ，當過水兵、畫家助手、劇院美工等。1902-1910年間塔特林先後就讀於莫斯科等地的藝 術學校並獲得"風景寫生畫家"的職業證書。由舞台美術工作開始，他嘗試進行繪畫與雕 塑相互轉化的實踐。他的早期設計大多是藉助於自然的類比。1913年他在巴黎受到了畢 加索用木材、紙張和其他材料所作的三維空間建築的啟發，開始利用玻璃、金屬、電線 、木材等工業材料來進行抽象浮雕的創作。他1919-1920年完成的第三國際紀念塔是構成 派最重要的代表作,對歐洲新建築運動產生丁莫大的影響，成為構成主義的宣言式作品。 他對材料、空間和結構有著深入的研究。他認為藝術家要熟悉技術、應該也能夠把生活 的新需求傾注到設計創意的模式中來。在設計上有目的創造出的結構形態，同樣是合乎 功能要求的，而不必局限於實用功能狹義的設計或藝術范圍。塔特林把藝術家、設計師 看成是創造生活、富於探索精神的人，這正是他與其他構成派成員不同的地方。

Ⅳ 世界著名建築的設計師都是誰

貝聿銘，世界著名現代主義大師，普利策獎獲得者。代表作品有美國國家美術館東館，蘇州博物館，香港中銀大廈，漢考克大廈，香山飯店，日本美秀博物館等 羅傑斯，現年73歲，07年普利策獎獲得者，世界著名建築大師。代表作品有和皮亞若合作的巴黎蓬皮杜藝術中心，其把管道、自動扶梯、服務設施外露的做法，是對石制博物館的一次變革。他的其他代表作品還有倫敦辦公樓和倫敦千年穹頂。 哈迪德、唯一的女性普利策獎的獲得者，世界著名建築大師。代表作品有廣州歌劇院、北京SOHO物流中心、辛辛那提現代藝術中心、羅馬藝術中心、香港之峰俱樂部方案等等。 湯姆·梅恩（英語：Thom Mayne；1944年1月19日－）是一位世界知名的美國建築師，2005年的普利策建築獎得主。建築特色以結構嚴謹的施工過程，和骨架型構造為主。形式上喜用拼貼的長矩狀和片段式的結構。舊金山聯邦大廈（en:San_Francisco_Federal_Building）、多倫多大學的學生宿舍、辛辛那提大學的學生娛樂中心、洛杉磯科技高中（the Science Center School in Los Angeles）、加州波諾馬市的鑽石農場高中（en:Diamond Ranch High School），還有奧勒崗州尤金市的美國法院大樓。 約翰·伍重：2003年普利茲克建築獎獲獎者。代表作品有悉尼歌劇院。 另外輔助介紹一下普利策獎。 普利茲克建築獎(The Pritzker Architecture Prize)設立於1979年，它是由美國海厄特基金會(The HyattFoundation)設立的一個國際型的獎項，它在全世界范圍內，每年度都會提名並授予一位正在進行建築行業工作的建築師，用以表彰其在建築設計中所表現出來的設計才華和獻身精神，以及他（她）通過建築藝術的行為為人類及創造人工環境方面所做出的持久努力和傑出的貢獻。普利茲克獎一向被認為是國際建築界最具影響力的獎項，並被世人稱之為「建築界的諾貝爾獎」。普利茲克建築獎的評選程序與獎項均依照諾貝爾獎的做法進行，每名獲獎者將獲得10萬美元的獎金和獲獎證書，而從1987年開始該獎項會頒發一枚銅質獎牌以表示對獲獎者的贊賞。

Ⅵ 世界知名的建築設計大師都有那些

赫爾辛基火車站，芬蘭（1906～1916年）
建築師：E.沙里寧
辛基火車站是他的浪漫古典主義建築的代表作，雖有古典之厚重格調，但又高低錯落，
方圓相映，因而生動活潑，有紀念性而不呆板，被視為20世紀建築藝術精品之一。
米拉公寓，西班牙巴塞羅那（1906～1910年）
建築師：A.高迪
米拉公寓於1906～1910年在西班牙巴塞羅那建成。西班牙著名建築 師A.高迪（Atonio Gaudi，1852—1926年）以浪漫主義的幻想極力使塑性藝術滲透到三度空間的建築中去，把重點放在造型的藝術表現方面。吸收了伊斯蘭建築的風格，與哥特式建築的結構特點相結合，採取自然的形式，精心去 探索他獨創的塑性建築楷模。
林肯紀念堂，美國華盛頓（1919～1922年）
建築師：H.培根
紀念堂吸取了古希臘神廟的傳統手法， 四周有36根大理石的多立克式柱子圍繞，象徵林肯時期美國的36個州。
斯德哥爾摩市政廳，瑞典（1909～1923年）
建築師：R.奧斯特柏格
市政廳內的幾個 大廳裝飾華麗而不俗，具有北歐地區的詩情畫意，被認為是民族浪漫主義建築的一個精品。
施羅德住宅，荷蘭烏德勒支市（1924年）
建築師：G.里特維德
這座施羅德住宅是風格派藝術主張在建築領域的典型表現。
包豪斯校舍，德國（1926年）
建築師：w.格羅皮烏斯
現了「包豪斯」的設計特點：重視空間設計，強調功能與結構效能，把建築美學同建築
的目的性、材料性能、經濟性與建造的精美直接聯系起來。這座校舍和包豪斯學校的教
學方針與方法均對現代建築的發展產生過極大的影響。
薩伏伊別墅，法國普瓦西（1928～1930年）
建築師：勒·柯布西耶
它與歐洲傳統住宅大異其趣，表現出20年代建築運動激烈的革新精神和建築觀念。
巴塞羅那博覽會德國館，西班牙（1929年）
建築師：密斯·凡·德·羅
展館對20世紀建築藝術風格產生了廣泛影響。
紐約帝國州大廈，美國（1931年）
建築師：S.L.H.建築事務所
高度達381米。它保持高度冠軍稱號達42年之久。直到今天，它的高度仍排在世界前面。
流水別墅，美國（1935年）
建築師：F.L.賴特
流水別墅不但是F.L.賴特本人作品中特別卓越的一座，也是20世紀世界建築園地中罕見的一朵奇葩。
馬賽公寓，法國（1946～1952年）
建築師：勒·柯布西耶
由於現澆混凝土模板拆除後，表面不加任何處理，讓粗糙地表現人工操作痕跡的混凝土暴露在外，表現出了一種粗擴、 原始、朴實和敦厚的藝術效果，後來它被帶上了「粗野主義」始祖的「桂冠」。
朗香教堂，法國（1950～1953年）
建築師：勒·柯布西耶
朗香教堂是二次世界大戰以後，勒·柯布西耶設計的一件最引人注意的作品，它代表了勒
·柯布西耶創作風格的轉變，並對西方「現代建築」的發展產生了重大的影響。

Ⅶ 世界著名的建築設計師都是誰知名學者

戴帆，極具挑戰性的建築設計師，前衛的「宇宙宣言」建築設計理論的創立者，代表作品有美國德克薩斯州的環球貿易中心建築群

Ⅷ 世界知名建築設計大師

歷史上的建築四大師：格羅皮烏斯、密斯凡德羅、勒柯布西耶、萊特。再版加上阿爾瓦阿權爾托

現代著名建築師：理查德羅傑斯、倫左皮阿諾、蓋里、扎哈哈迪德、貝聿銘、SOM事務所、BIG事務所、丹下健三、安藤忠雄、磯崎新、黑川紀章、妹島和世、卡拉特拉瓦、庫哈斯、福斯特、